设计师
桐山啓一|怀揣自然风物做设计

桐山啓一|怀揣自然风物做设计

“能够感受到自然的环境是最理想的环境。 无论身在何处, 都可以与阳光、风和树木等自然之物共存, 从而感到生活的快乐和充实。” ——桐山啓一   01| 自然 在日本的艺术文脉里,总离不开对自然的赞颂。设计界,也一直流传着建筑大师安藤忠雄的名言“建筑是人与自然之间的媒介”。 在光、水、风教堂三部曲中,安藤忠雄用清水混凝土构建出一个个庄严整肃的“窗口”,让我们用敬畏的目光重新审视这些日常的自 […]
铃野浩一&秃真哉|日本设计界的全才cp

铃野浩一&秃真哉|日本设计界的全才cp

“我喜欢挑战一些打破领域、打破既有使用习惯的事, 未来会继续‘以建筑师的身份去做建筑以外的事’” ——铃野浩一   01| 建筑&艺术 艺术与设计一直是两个密不可分的领域,尽管侧重点不同,但在创作意图上,又总是具有一定相似性。 在艺术家(或设计师)眼中,我们脑海中现有的知识体系既是能帮助我们的工具,同时也是阻碍我们向更广阔世界前进的束缚。 ▲艺术家徐冰《天书》,创造四千多个伪汉字 […]
长坂常|“网红店”的诞生

长坂常|“网红店”的诞生

“设计所谓的‘网红店’是我喜欢做的事, 我希望通过自己的力量让它变得更美好。 我会尝试将各种新的元素加入其中, 让它变得更有趣。” ——长坂常   01| 空间与品牌 最近几年,层出不穷的新兴品牌让市场竞争越来越激烈,品牌间斗争的战场不再局限于产品本身,店铺设计同样成为了它们展示风格和理念的重要媒介,像我们熟知的茶饮品牌喜茶、护肤品牌Aesop,便热衷于和不同的设计事务所合作,塑造出“千 […]
元木大辅|永远“未完成”的工业风

元木大辅|永远“未完成”的工业风

“如果你将一个事物的当前视为已完成状态, 那么你的想法将就此停止; 如果将其看作未完成状态, 更多的可能性才能被发掘出来。” ——元木大辅   01| 工业风源起 工业风,这种风格对我们来说并不陌生,似乎总能在城市的某个角落看见一家工业风小店。 很多人不知道的是,这种风格的起源于著名的巴黎地标——埃菲尔铁塔的建造,裸露的金属感、硬朗的线条感启发了世界各地的设计师,在欧洲从古典主义向现代主 […]
中村菜穗子&中村昌彦|侘寂之色

中村菜穗子&中村昌彦|侘寂之色

“落叶的庭院扫得一干二净之后, 还要轻轻把树摇一下, 抖落几片叶子”   01| Wabi-Sabi侘寂 侘寂,Wabi-Sabi,说法最早源于日本茶道,始于茶艺“鼻祖”千利休,日本园林、诗歌的发展都深受其影响。今日,“侘寂风”,作为一种当下流行的家居设计风格,逐渐被大众熟知。 尽管侘寂一词本身包含了枯槁简素之意,却不乏一众富豪、名流为之痴迷,时尚品牌CK创始人Calvin Klein、 […]
辰巳亮:关于设计的实用主义法则

辰巳亮:关于设计的实用主义法则

“我觉得空间具有打动人心的力量。 看某家店铺的设计和装修,那里有什么样的人,穿着什么样的衣服, 什么样的说话方式,卖什么样的东西…… 都是空间的一部分。” ——辰巳亮   01| 实用主义 实用主义,起源于美国的哲学流派,将解决问题作为行动的目的,强调、关注行动带来的直接结果。 空间设计师是个集理性与感性于一身的职业,既需要浪漫主义去构思有创意的设计理念,又需要实用主义来帮业主解决实际问 […]
荒尾宗平:设计,从琐碎的日常开始

荒尾宗平:设计,从琐碎的日常开始

“事物总有鲜少被人发现的一面,我们应细心留意, 从事物的侧面入手,并循其本质。” ——荒尾宗平   01| 回到日常 在我们被电子屏幕淹没的当下,网络上层见迭出的热潮、狂欢,时刻充斥着我们的大脑。屏幕之外,生活总是乏善可陈,网络世界与真实世界的巨大反差、喧嚣与平淡的轮番交替,让我们渐渐失去对日常的感知。 日常是琐碎,是鸡毛蒜皮、看似无意义的小事,认真生活的人总在其中找到趣味与意义。对于日 […]
兼城祐作:在繁复的设计里找到自己

兼城祐作:在繁复的设计里找到自己

“人不是为了迷失自己而活” “我的设计理念应该突破我的外壳像钉子一样刺出来。” ——兼城祐作   01| 极繁主义 近几年,极简主义大行其道,凡是色调统一、不加装饰的东西,都能被贴上极简风的标签,获得一众追捧,在被“高级感”、“简约风”等象征极简主义的词汇淹没的媒体网络里,它的极端——极繁主义似乎格外显眼。 在服装设计中,极繁的概念对人的感受更加强烈,其特征是明亮鲜艳的色彩搭配和繁复夸张 […]
中本寻之:一个人的“千店千面”

中本寻之:一个人的“千店千面”

“点和点变成线,线和线变成面。 这样诞生,寄宿在城市里的故事。” ——中本寻之 01| 序言 提到日本设计师,我们可能会想到服装设计师三宅一生、川久保玲、山本耀司,或是建筑设计师安藤忠雄、隈研吾、矶崎新,而室内空间设计的领域里,似乎少了些让我们耳熟能详的名字。 几年中,我们分享了上百篇日本设计师的店铺设计作品,他们或在创新,或在致敬传统,或者只是一种关于设计的态度,都十分值得我们学习。基于此,我们 […]
Hi设计专访UPLAN创始人施扬:我们想做世界一流的橱窗设计公司

Hi设计专访UPLAN创始人施扬:我们想做世界一流的橱窗设计公司

《Hi设计》专访国内知名橱窗设计公司UPLAN楼上设计 创始人 施扬 施扬的办公室在北京草场地,办公室带着一个不大不小的院子,院子里摆着一些艺术雕塑,和一些做橱窗设计时用过的道具形象。 和许多艺术家的工作室风格一样,施扬的办公室里稍有些许凌乱,其中一间办公室的角落里散落着零零散散的道具部件。但这样的氛围似乎刚刚好,屋子里透着一部大制作杀青后的清净和寂寥。我们就在这样的场合开始了交谈。 初识施扬,我 […]
80后北漂:我想做个最有趣的勺子博物馆

80后北漂:我想做个最有趣的勺子博物馆

勺子,是每个人出生之后第一个学会使用的餐具;也是恋人之间互喂甜品的爱意表达工具;亦是你给孩子喂食用的第一个餐具;也是年迈的老人,使用最多工具,勺子就这样随着人类的一生一直在循环。 这样一个我们日常生活中常见的普通勺子,它链接着人类几千年的文明,链接着人类的饮食文化,链接着一个民族的发展史。这个小小的勺子深深的吸引了一个80后的北漂青年,而这个让我们注意到勺子文化的北漂青年,就是路小五。 初识路小五 […]
林经锐:用麻绳做出有温度的外衣

林经锐:用麻绳做出有温度的外衣

林经锐 寻常设计创始人、主持设计师、中国美术学院建筑学学士 被评为2017年中国设计年度大会年度精英设计师 曾获2017年美国A+Awards建筑奖“评审奖”和“最受欢迎奖”双项奖,是国内最年轻的获奖者 曾获2017年新加坡(SIDA)室内设计大奖办公类金奖 2016年金堂奖/筑巢奖/艾鼎奖/艾特奖   当林经锐用餐时往往会出现这样的情景:正欲夹菜的筷子忽然停在半空中,继而被抽回,眼神持 […]
普人特福的博客cnzz&51la for wordpress,cnzz for wordpress,51la for wordpress