2017迈阿密巴塞尔艺术博览会（art basel miami 2017）来自伦敦的画廊white cube推出了由加纳艺术家ibrahim mahama制作的异地作品。作品的名字叫做non-orientable nkansa，是由鞋匠的盒子做成的，它们被分解并重新组装起来。
Mahama是近年来从加纳涌现出来的最激动人心的艺术家之一，他利用材料的转变来探索商品、移民、全球化和经济交流等主题。他的大型装置通常是与其他人合作制造的，使用的材料来自城市环境，如木材残余物，或黄麻麻袋，这些麻袋被缝合在一起并覆盖在建筑结构上。
对于non-orientable nkansa(2017年)，Mahama聘请合作者生产数百个“鞋匠盒子”。这些小木器是由城里的结构材料制成的，用来装擦鞋和修鞋的工具。这些盒子上印有“擦鞋男孩”的商标，还充当临时制作的鼓，并被敲打以招揽生意。
Mahama及其合作者通过谈判和交换过程获得了这些物品。这种交易形成了艺术家实践的一个关键特征，作品生产的特定地点也是如此。作品本身位于一个已经关闭的国企工厂，它的到来增加了这种沉重的气氛，因为这里本就处于政治危机中，虽然作品的材料和钢筋混凝土组成的空间不一样，但氛围是可以通过一种材料传递到另一种材料的，这也是该作品想要表达的思想。这些容器聚集在一个单一的纪念单位，装满了其他物品，如鞋跟、锤子和针，所有这些都是Mahama不断调查材料的生命和动态潜力的一部分。
伴随这项主要工作的是一系列黄麻麻袋画，它们是较大建筑干预措施的提炼。加纳可可委员会用来运送可可豆(该国主要出口品之一)的原始麻袋具有多种功能，可用于运输粮食和商品以及家庭日常生活的许多方面。正如Mahama所指出的，“你可以在麻袋织物表面发现不同的美学观点”。我感兴趣的是如何将危机和失败融入到这个材料中，强调全球交易以及资本主义结构如何运作。
在特定地点的干预活动中，麻袋在几十名合作者的协助下被缝合在一起，其中许多是移民，从阿克拉和库马西等城市前往寻找工作。大规模聚集在一起，袋子的可见变化，色调和质地显示出每个人的个人旅程和历史痕迹。有的承担着诸如“加纳产品”等官方文字，还有一些更为自发的词语，如合作者的地点或名称。Mahama有意识地把这个展览中的黄麻作品当作画作，指出“在更大的干预下是细节的时刻（这些作品是这些细节的提取物）”。
