6 月 9 日,由「Hi 设计」与「GILE 2025 广州国际照明展」联合发起的「解构年轻力新商业」创新实验沙龙在广州广交会展馆圆满落幕。
这场聚焦 “设计 × 商业 × 年轻力” 的跨界活动,吸引了来自商业地产、品牌设计、文旅运营等领域的从业者齐聚一堂,通过「主题分享 + 创新工作坊」的形式,共同拆解现象级商业地标的底层逻辑,碰撞出一场关于空间、流量与体验的创意狂欢。
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快速破冰 | 陌生人秒变商业搭子
现场活动参与者来自不同领域,有空间设计、照明设计、品牌运营、产品研发等,根据大家不同的专业背景组成了4个创意小组。
▲ 破冰环节自我介绍-李卓颖
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嘉宾分享 | 现象级地标操盘手现场「拆招」
活动现场,四位深耕商业设计一线的嘉宾带来了极具实战价值的分享,用案例揭开 “年轻力商业” 的神秘面纱:
▲ 拾集建筑 创始人 徐意俊
徐意俊分享了团队过去两年参与的“上生·新所二期”和“西岸梦中心”两个特殊项目,重点探讨了商业更新中“整体氛围提升”这一新兴设计服务方向。
在上生·新所项目中,团队通过轻量化改造、灰空间活化及标识系统设计,解决了建筑与景观割裂的问题,并强化了商业氛围;而在西岸梦中心项目中,则聚焦工业遗产空间的修复与快闪业态试验,探索商业与自然环境的互动可能。
两个案例共同体现了跨专业协作的价值,以及从细节设计到业态创新的综合服务能力,为商业更新提供了灵活、可持续的解决方案。
▲ 几里建筑 设计总监 蒋逸男
由于行程的原因,几里建筑的设计总监蒋逸男代表几里建筑参与了本次活动,并分享了团队近年来在非标商业领域的探索实践,重点阐述了”自然建构主义”的设计理念。
通过麓湖CPI一期、二期(KOKO Market)、贵阳阿云朵仓等多个项目案例,展示了如何通过轻量化建筑处理(如弱化建筑形态、运用膜结构)、强化场景营造(如灰空间设计、微地形利用)和在地文化融合(如贵州村落元素提取),实现商业空间与自然、人文的有机融合。
她特别强调建筑应退居次位,将空间主导权交还给使用者与自然环境,同时注重材料细节(如老木头、镀锌钢板)和节点设计来提升空间温度与辨识度。这些实践不仅重新定义了商业空间的价值取向,也体现了从单纯设计向运营思维延伸的行业趋势。
▲ projject studio 创始人 张可儿
projject 的创始人张可儿分享了深圳万象城旁”七月柿”餐饮项目的全案设计,从品牌策略到空间落地。
项目定位为”日常化的有机融合料理”,延续主理人黑珍珠餐厅的农场基因,打造开放、亲民的社区餐饮空间。
设计核心围绕”从农场到餐桌”理念,以14边形LOGO强化西红柿IP,贯穿视觉系统与空间场景(如入口番茄陈列、菜品呈现)。针对特殊的下沉广场场地,将两个分散区域(玻璃房与嵌入式空间)通过红色屋顶串联,形成”山谷聚落”般的社交场域:玻璃房强调通透开放,嵌入区则营造亲密用餐氛围。
团队特别注重运营细节,通过观察人流动线、餐桌尺度、灯光氛围等,确保空间实用性与烟火气,最终在高度商业化的深圳湾打造出兼具品牌辨识度与社区温度的餐饮空间。
▲ 林墅设计 设计师 邱鑫鹏
林墅设计的主案设计师邱鑫鹏以成都COSMO INNERCO空间为例,探讨了灯光设计如何从功能性工具升级为”青年文化方言”。
项目突破传统照明范式,摒弃区域划分与装饰性灯光,以美术馆式的平等光照理念,将自然光效,例如晨曦、夕阳等引入室内,通过动态天幕系统实现光与艺术、音乐的交互。特别值得一提的是,卫生间设计意外成为亮点,延续”天光洒落”概念,结合色温对比打造网红打卡点。
整个空间通过裸露混凝土结构与创新光环境,成功塑造出契合成都亚文化特质的青年社交场域,展现了照明设计作为空间叙事媒介的全新可能。
分享活动末尾,分享嘉宾为本次活动揭晓了「快题」环节的主题内容。
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脑洞工作坊 | 老题新作高能互动
在四位嘉宾做主题分享之后,20多位伙伴开启了「创新风暴模式」。大家围绕抽到的话题,开展了热烈的讨论。
每组都各显神通,有的用杂志拼贴做创意表现,有的用手绘快速草图,有的用马克笔、彩铅绘制照明效果。导师团进到各组,对方案进行细致指导。
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脑洞方案接受「检验」| 围绕年轻力商业的多元化探索
各小组经过2轮头脑风暴与交流探讨,分别从用户分析、需求痛点、项目定位、空间运营、品牌策略、空间设计、照明设计、体验设计等方面碰撞出了新的创意想法,并生成了新的概念方案。
工作坊围绕“年轻力新商业”主题,通过四个项目(植物乌托邦氧气餐吧、西岸梦中心——浮屿、七月市、COSMO WILD)的共创讨论,展现了从自然共生、滨水社交到城市农耕、虚拟现实的多元化探索。
#01-浮屿
项目以“浮屿”为概念,通过环形动线、可变舞台和滨水互动设计,打造一个商户与用户共创的动态商业社区,弱化建筑存在感,强化活动与自然景观的融合,形成西岸梦中心的标志性活力节点。
#02-植物乌托邦氧气餐吧
项目以“森林乌托邦”为核心,通过可变建筑、动态光影、无边界空间设计,打造一个兼具自然沉浸感与社交自由的高氧餐吧,突出“有机、共享、四季共生”的独特体验。
#03-七月市
七月市通过“轻设计+重共创”的逻辑,将农田、厨房、零售、展览融为一体,打造一个由用户驱动的城市自然乌托邦。其核心在于模糊消费者与生产者的边界,以可持续性和情感连接重构商业空间的价值链。
#04-COSMO WILD
COSMO WILD通过“未来工业+自然游牧”的冲突美学,重构年轻力商业空间。以轻改造、重共创的逻辑,将虚拟社交、循环经济、山系生活融入废墟感场景,打造一个不被定义的“可生长”社群舞台。
在所有小组路演结束后,全场迎来了最热闹的环节,每位参与者都为除自己组作品以外的每一组作品进行了投票,2位导师也根据大家的方案进行投票和评选。
最终「七月市」项目在所有创意方案中脱颖而出,获得全场的MVP。
从破冰时的拘谨到结束时的不舍,这场沙龙用 4个小时证明:年轻力商业的破局之道,藏在对 “人” 的深度理解里,藏在对 “场景” 的创新重构里,更藏在跨行业碰撞的火花里。也证明了:商业创新从来不是「单打独斗」,而是需要设计师、品牌方、地产人等多方力量协同合作。
▲ 活动大合影
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感受分享 | 破圈交流激发新连接
▲ 七月市组 张凯
因为我过往做的项目都是偏住宅类的,跟新商业相关或者说跟零售相关的这些设计,其实是比较少接触的,但是我个人又非常感兴趣,正好也是处在一个个人转型的阶段,我觉得参加了这一次活动,可以说是给了我未来转型的方向上的一个建议。尤其是今天我们合作的这个小组,因为同组有做商业设计的伙伴,他给了一个开头之后,我们大家都能围绕这个线索一直思考、讨论,虽然说渐渐天马行空,但是真的是对于设计师来说,这就是一个快乐的时刻。
▲ COSMO WILD组 吴焰超
首先很开心可以认识在场每一位,包括前面分享的4位嘉宾,这几个事务所我之前也很喜欢,很多case我之前也到线下看过,然后今天听大家现场讲了之后,觉得了解了更多细节。后面的这个环节就玩得很开心,我们同组的几个伙伴,也特别的默契。
大家刚刚都说到觉得活动形式很新颖,其实我也是第一次参加这样的活动,我觉得挺有趣的,而且挺刺激的,我觉得这种形式还蛮年轻的,年轻人就是应该要多头脑风暴,然后享受这种时间的紧迫感。另外我觉得未来还可以关注更多的话题方向,包括像适老化,也可以关注一下除了年轻群体之外的其他人群。
▲ 植物氧气餐吧组 周宁
首先非常感谢主办方能够准备这么一个机会,因为我是做照明的,很多时候我们都是在自己做一些方案,其实缺乏一些在其他方面的一些思考,总是纠结在照明这个部分,但因为所有的照明其实最终都是为整体的建筑空间或者它的功能所服务的。所以我觉得今天这么一个机会大家能坐在一起共同探讨会让我们从更多的角度去重新审视这个事情,我觉得是很非常充实的一个下午。
▲ 植物氧气餐吧组 小O
我今天最大的收获其实是给了我很多不一样的一些思考,通常自己思考的时候,会局限在自己的一个疯狂的创意当中,你听不到外面的声音,它其实是一个很容易走向牛角尖或者走向另一个极端的一个过程,所以我觉得今天下午这场活动其实是给了我更多去思考的思路,包括一些小巧思和一些想法,是对我非常有用的一次交流。
▲ 浮屿组 邓嘉仪
首先我个人是对设计、建筑其实了解的并不多,然后今天在这个活动当中接触和学习到很多关于设计上的知识和概念。在今天的分享和交流过程中,我也学习到空间设计、空间运营,都要围绕着我们的目标群体,也就是人。这里面也包括一些特殊的联系,包括商户与商户之间的联系,商户跟空间的联系,还有就是商户跟用户的联系,更重要的可能就是设计它介入之后怎么去把自己隐藏好,怎么真正的为在这个空间里流动的人和这些关系去服务,通过今天的这个活动,我觉得学习到非常多。

第三十届广州国际照明展览会(光亚展)于 2025 年 6 月 9-12 日在中国进出口商品交易会展馆A、B区圆满落幕。
作为全球最大规模及影响力的照明暨LED展会,今年展会喜迎30周年:360º+1 —— 全方位实践光无限,跨越一步开启光照新生活。
从“无限之圆”探索“生活之源”。GILE 2025以“360º+1 —— 全方位实践光无限,跨越一步开启光照新生活”为主题,向行业阐释“全”(全面、完满与无限)、“行”(实行)、“超”(超越)、“悦”(悦己、愉悦生活)四大重点概念,将继续深化“光+生态交流平台”推进更多人与场景的互联,结合现今生活潮流及消费模式,探索光照生活的趋势,推动光应用及光场景的落地实践。
关于Hi设计
Hi设计是一个聚焦商业消费空间场景设计、业态内容和消费体验的垂直媒体。我们从场景创意设计、商业内容及体验创新的视角去观察、解读、梳理、记录当下不同类型的商业样本。为该领域的同行者,提供参考样本、个案解读、价值导向、经验分享与社会交流。我们倡导由人传达的价值,践行可持续理念,坚信设计可以让商业更美好。